蔡浙飞代表谈120岁越剧正青春 古老艺术焕发新生

越剧已经走过了120年的历程，从浙江嵊州的田间小调发展成为对话世界的文化符号。近年来，以越剧、婺剧为代表的地方戏剧传承热度颇高。2023年，新国风环境式越剧《新龙门客栈》强势出圈；2025年，《我的大观园》成为现象级文化热点；婺剧《三打白骨精》的票房也屡破纪录。

政府工作报告提到，要促进人民精神生活共同富裕，弘扬和践行社会主义核心价值观，大力繁荣文化事业，加快发展文化产业，提升中华文明传播力影响力。越剧虽然古老，但在当下依然充满活力。无论是《新龙门客栈》还是《我的大观园》，都成为了现象级的文化热点，将这一古老的地方戏剧拉入公众视野。

年轻化的一个重要维度是表演内容的“年轻”。这不仅局限于题材的新颖，视角的创新同样重要。《我的大观园》用当代年轻人的视角和全新的舞台语言诠释传统经典，滋养了当代人的精神世界，还带动了文化消费。该剧累计进场观演人次超10万，单场票房最高达205万元，拉动文旅消费超3.6亿元，成为文旅融合的新场景，展示了文化力量的双重印证。

《我的大观园》推出后，很多年轻观众一场场追剧，并在社交媒体上自发分享观剧感受。这种双向互动重塑了传统的观演关系，让观众不再只是被动接受者，而是成为越剧艺术的传播者，与创作者共同创造新的记忆。地方戏剧以新的方式与年轻人相遇，年轻的内容吸引年轻的群体，年轻的群体又反哺出更年轻的内容。这种“活态的传承”让我们看到了“越古老，越年轻”的越剧。